Тайны Ордена Везучих. Страница 19

Если у вас так, поменяйте их местами.

Забудьте цифру и найдите ощущение, это займёт вечер и изменит всю практику.

Возражение справедливое, и совет не бессмысленный. Он просто относится к другой части работы, и путаница возникает оттого, что обе части называют одним словом.

Точная цифра действительно полезна, когда вы планируете действия. Человек, который знает, сколько ему нужно, считает иначе, выбирает иначе, торгуется иначе и раньше замечает, что предложение ему не подходит. Здесь конкретность работает, и я не собираюсь отговаривать вас от расчётов.

Но планирование и практика это два разных инструмента с противоположными требованиями, и путать их дорого.

В плане цифра уместна и полезна. В сцене она мешает и тормозит.

Держите их раздельно: в записной книжке считайте что угодно и как угодно подробно, а во вспышке никаких чисел. Тридцать секунд в день без арифметики вас не разорят.

Кстати, тот же принцип объясняет, почему многим людям помогает записать желаемое от руки, а потом убрать записанное подальше. Записывание относится к плану и разгружает голову. Практика относится к состоянию. Смешивать их не надо, а последовательно делать и то, и другое можно.

Бывает, что цель действительно выражена суммой и иначе не выражается: закрыть конкретный долг, собрать на операцию, дотянуть до определённой цифры к определённому месяцу.

Тогда работайте не с числом, а с тем, что наступит после него.

Долг закрыт. Что изменится в вашем обычном дне? Скорее всего, исчезнет одна регулярная мысль, которая приходит по утрам, и один регулярный разговор, который вы ведёте про себя. Может быть, вы перестанете определённым образом смотреть на телефон, когда он звонит с незнакомого номера.

Вот отсутствие этой мысли и есть ваша сцена. Число останется в плане, где ему и место, и никуда не денется.

Частый вопрос: есть большая цель на несколько лет и мелкая на ближайший месяц, с какой работать.

Берите ту, которая проходит проверку телом без сжатия. Это важнее размера и важнее срочности.

Сцена, которая вызывает спокойное «ну да», работает. Сцена, которая вызывает напряжение, тренирует напряжение, какой бы великой ни была цель, и вы просто будете дисциплинированно закреплять разрыв. Поэтому нормально начать с мелкой. Более того, это быстрее: мелкое проходит без сопротивления, а вместе с ним проходит и сам навык, после чего большая цель перестаёт вызывать сжатие, потому что вы уже умеете держать.

Первый режим ломает и этот участок, и делает это узнаваемо.

В состоянии угрозы неопределённость непереносима. Не неприятна, а именно непереносима: системе нужно что-то определённое, за что можно взяться, потому что в её логике неизвестность равна риску. Цифра и дата дают ровно это ощущение, будто появился контроль.

Поэтому чем тревожнее человек, тем точнее он назначает параметры и тем жёстче за них держится. Со стороны это выглядит как серьёзный, ответственный подход, а является симптомом.

Признак для самопроверки простой. Если мысль «пусть придёт сколько придёт и когда придёт» вызывает у вас не облегчение, а беспокойство, вы держитесь за цифру из первого режима, и работать надо с состоянием, а не с формулировкой.

Следующая глава про то, чего в сцену класть нельзя вообще ни при каких условиях, и там будет несколько вещей, которые люди кладут туда постоянно, не подозревая, что именно этим всё и портят.

Глава 15. Чего не надо визуализировать

Есть вещи, которые нельзя класть в сцену. Не потому, что нехорошо, а потому, что они её выключают.

Люди кладут их постоянно и обычно не догадываются, что именно этим всё и портят. Разберём по одной, и к каждой скажу, чем заменить.

Самая частая и самая дорогая ошибка.

Сцена, в которой кто-то соглашается, звонит, пишет первым, извиняется, передумывает, приходит.

Почему не работает. Во-первых, это назначенный способ, только через человека: вы решили за реальность, что желаемое придёт вот этой дверью. Во-вторых, вы строите сцену, в которой главное действие совершаете не вы, а значит, и занять там позицию нечего. Чем заменить. В сцене может быть человек, но не его согласие. Не «он говорит мне да», а «мы уже об этом не спорим». Не «она пишет первой», а «мы обсуждаем, что купить на неделю».

Разница в том, что первое требует чужого решения, а второе описывает обычную минуту, в которой это решение давно позади и никого не занимает.

Отдельный и самый частый вопрос этого жанра, про конкретного человека, разбирается в одиннадцатой части. Там же сказано и то, чего в этой книге не будет.

Сцены, где ваш выигрыш требует, чтобы кому-то стало хуже. Конкурент проседает, тот, кто вас не оценил, жалеет, кто-то остаётся ни с чем.

Почему не работает. Такая сцена целиком построена на сравнении, а сравнение это оценка положения в иерархии, то есть прямой вход в первый режим. Вы старательно тренируете именно то состояние, из которого ничего не проходит.

И ещё: в такой сцене всегда есть зритель, просто вывернутый наизнанку. Вы смотрите не на себя, а на чужое лицо.

Чем заменить. Уберите второго человека полностью и посмотрите, осталось ли желание. Если без чужого проигрыша сцена рассыпалась, работать надо не со сценой.

Сцены, построенные на отсутствии. Нет долга. Не болит. Никто не звонит с претензиями. Не надо считать.

Почему не работает, вы уже знаете из закона внимания: у внимания нет операции «не». Чтобы представить отсутствие долга, надо сначала вызвать долг. Вы честно тридцать секунд держите во внимании ровно то, от чего уходите.

Чем заменить. Переверните в положительное действие. Не «нет долга», а «я перевожу деньги туда, куда сам решил». Не «не болит», а «я иду быстрым шагом и не думаю о теле». Правило простое: в сцене должно быть то, что вы делаете, а не то, чего нет.

Эту почти никто за собой не замечает.

Вы представляете, как обнаруживаете, что получилось. Как открываете и видите. Как узнаёте. Как удивляетесь.

Почему не работает. Удивление возможно только при условии, что вы этого не ждали. Сцена, в которой вы удивлены, содержит в себе допущение, что этого не должно было случиться.

Чем заменить. Отсутствием события. Обычная минута, в которой вы ничему не удивляетесь, потому что удивляться нечему.

Сцены, в которых вы возвращаетесь в старую ситуацию и в этот раз всё делаете правильно. Отвечаете как надо, ставите на место, показываете.

Здесь важно не запутаться, потому что работа с прошлым существует, она полезна и в этой книге есть.

Но это другой инструмент. Переписывание старого эпизода это ревизия, и она относится к шестой части, где мы снимаем встречные намерения. Она работает иначе и делается в другое время.

Вспышка смотрит только вперёд. Если ваша сцена спорит с чем-то из прошлого, значит, у вас там незакрытый заряд, и его надо снимать отдельно, а не встраивать в ежедневную практику.

Признак простой: если после сцены вы чувствуете что-то вроде торжества или горечи, вы работали с прошлым, а не с будущим.

Про эти две мы уже говорили подробно, поэтому только назову, чтобы список был полным.

Механизм это всё, что показывает, каким путём пришло. Момент получения это вручение, объявление, перевод, подписание, и он содержит в себе предыдущее неимение. Оба вычёркиваются на пятом шаге сборки.