Авторская энциклопедия фильмов. Том II. Страница 393

Губительная любовь основана на постоянном использовании плеоназма (голос за кадром читает вслух важные отрывки из экранизируемого произведения, сопровождая их иллюстрацию на экране). Этот эстетический прием в сочетании с размеренностью темпа подчеркивает неотвратимость и вечность показанной трагедии. Каждая сцена — отдельный фильм; и самая красивая сцена — несомненно, погружение на дно тел Симона и безответно влюбленной в него Марианы. Она напоминает похожие сцены в Барабанах вдали, Distant Drums* и Цыганке и господине, The Gypsy and the Gentleman*: подводные сцены, как правило, всегда более фотогеничны (см. также Ночь охотника, The Night of the Hunter*) — при условии, что они длятся недолго.

Роман Камилу Каштелу Бранку выдержал в Португалии еще 2 экранизации: немую постановку Жоржа Паллу (1921) и версию Антониу Лопеша Рибейро (1943), пылкую и элегантную, близкую по стилю к приключенческим фильмам Риккардо Фреды.

L'année dernière à Marienbad

В прошлом году в Мариенбаде

1961 — Франция — Италия (93 мин)

· Произв. Terra Films, Société nouvelle des Films Cormoran, Como Films, Précitel, Argos Films, Les Films Tamara, Cinétel, Silver Films, Cineriz

· Реж. АЛЕН РЕНЕ

· Сцен. Ален Роб-Грийе

· Опер. Саша Вьерни (Dyaliscope)

· Муз. Франсис Сейриг

· В ролях Дельфин Сейриг, Джорджио Альбертацци, Саша Питоефф.

История воображаемой или реальной встречи мужчины и женщины в салонах и садах некоего дворца в Мариенбаде.

Одни считают Рене интеллектуальным режиссером; для других его творчество бьет все рекорды по глупости. Стоит ли спорить? По нашему мнению — нет, ибо творчество Рене характерно для современного мира, о котором выразился в одном афоризме мудрец Скутнер [148] : «В нашем мире те, кто „против“, так же скучны, как те, кто „за“, и те, кому плевать» (Mes inscriptions 1964―1973). Читателей, желающих получить анализ этого фильма — одного из самых бессмысленных за всю историю кино (впрочем, это определение несправедливо, поскольку кинематограф навряд ли может нести ответственность за творения Рене), — мы направим к статье Мишеля Мурле «30 лет назад в Мариенбаде» (в сборнике «О забытом искусстве» [Sur un art ignoré, La Table Ronde, 1965]; переиздан под названием «Режиссура как язык» [La mise en scène comme language, Henri Veyrier, 1987]). Автор завершает статью такими словами: «Существует т. н. феномен Мариенбада, который больше наводит на раздумья, нежели породившее его целлулоидное недоразумение. Этот фильм не проявляет никакого умения работы с актерами или с декорациями, никакого понимания возможностей кинематографа — и в то же время большинство критиков интересуются им. Его эстетика по совершенно конкретным причинам полностью устарела — и в то же время ему приписывают отвагу. Чтобы полтора часа провести в черной, густой, неизлечимой скуке, толпы народу могут топтаться в очереди и платить деньги… Только соображения такого порядка могут оправдать интерес к В прошлом году в Мариенбаде». Нам не хочется противоречить Мишелю Мурле, но мы бы, в свою очередь, с уверенностью заметили, что даже соображения такого порядка интерес к В прошлом году в Мариенбаде не оправдывают. Если перефразировать формулировку милого Поля де Гонди [149] применительно к одному из его любимых врагов, можно сказать о Рене, что он показал себя вполне достойным звания самого скучного интеллектуала, порожденного своим веком; этот титул мог бы оспорить только итальянец Пазолини.

Association de malfaiteurs

Ассоциация злоумышленников

1987 — Франция (104 мин)

· Произв. Films 7, FR3

· Реж. КЛОД ЗИДИ

· Сцен. Мишель Фабр, Симон Микаэль, Клод Зиди, Дидье Каминка

· Опер. Жан-Жак Тарб (цв.)

· Муз. Франсис Лэ

· В ролях Франсуа Клузе, Кристоф Малавуа, Жан-Пьер Биссон, Клер Небу.

2 выпускника Высшей школы экономики, великолепно преуспевшие в жизни, решают как следует разыграть своего менее удачливого однокашника. Розыгрыш будет иметь для шутников неожиданные последствия.

Начиная с Недоумков, Les sous-doués, 1980 и Продажных, Les ripoux, 1984, Зиди снимает фильмы по все более проработанным сценариям, умело смешивающим реальность с ирреальностью. Их изобретательность и надежная конструкция заставляют в конце концов признать за их создателем талант. Если вспомнить, откуда он явился и с чего начинал (Новобранцы сходят с ума, Les bidasses en folie, 1971; Большой базар, Le grand bazar, 1973), сомнений не остается: за 20 последних лет из всех французских режиссеров Клод Зиди проделал самый большой путь. Так же далеко в своем развитии ушел Жан-Пьер Моки, но в обратном направлении.

L'Atalante*

Аталанта

См. заметку в основной части книги. В 1990 г. заботами киностудии «Gaumont» на свет появилась новая, перемонтированная и более полная копия фильма, включающая вырезанные сцены, сохранившиеся во «Французской синематеке». Отныне эта копия считается эталонной. По сравнению с широко известными копиями фильма, эта версия содержит с дюжину существенных добавлений. Бартелеми Аменгаль детально описал их в журнале «Positif», № 355 (1990). Однако нельзя сказать, чтобы они радикально изменяли содержание фильма. Стоит еще раз отметить, что для киноманов, чей период обучения пришелся на конец 40-х и на 50-е гг., «революция взгляда» на этот фильм состоялась в конце 60-х благодаря копиям, показанным по телевидению. Скорее всего, эти копии были отпечатаны с негатива, благодаря которому компания «Franfilmdis» (Анри Бове) смогла в 1940 г. повторно выпустить фильм на экраны в кинотеатре «Studio des Ursulines» под его подлинным названием Аталанта вместо Плывет шаланда, Le chaland qui passe (на эту тему см. фундаментальную книгу: Р.Е. Salès Gomès, Jean Vigo, Éditions du Seuil, 1957). До этого времени в киноклубах и «Синематеке» демонстрировались контратипы 10-й степени свежести, оставлявшие ложное впечатление, будто фильм снят не только в чересчур мрачных тонах, но словно бы начерно и по-любительски.

L'auberge rouge

Красная таверна

1951 — Франция (95 мин)

· Произв. Cocinor

· Реж. КЛОД ОТАН-ЛАРА

· Сцен. Жан Оранш, Пьер Бо, Клод Отан-Лара

· Опер. Андре Бак

· Муз. Рене Клоэрек

· В ролях Фернандель, Франсуаз Розэ, Каретт, Мари-Клер Оливия, Жан-Роже Коссимон, Грегуар Аслан, Жак Шарон.

XIX в., Севенны. Монах проводит ночь в таверне, чьи хозяева завели обычай обирать и убивать своих постояльцев. Монах в ужасе выслушивает исповедь супруги хозяина, виновной в преступлениях.

Громкий коммерческий успех Отана-Лара; в художественном смысле — удача лишь наполовину. Добродушная и успокаивающая манера игры Фернанделя свела к бурлеску картину, которую режиссер явно хотел сделать более едкой и мрачной. Другая версия, снятая Жаном Эпстейном (1923), характерна для целого немаловажного периода в его творчестве, когда режиссер тяготел к авангарду, но проявлял также яркий талант в выразительном и элегантном переложении народных сказаний (см. также Приключения Робера Макера, Les aventures de Robert Macaire, 1925) [150] .

Las Aventuras de Juan Quinquin

Приключения Хуана Кинкина

1968 — Куба (115 мин)

· Произв. IСАIС (Хумберто Хернандес)

· Реж. ХУЛИО ГАРСИА ЭСПИНОЗА

· Сцен. Хулио Гарсиа Эспиноза по роману Самуэля Фейхоо «Хуан Кинкин»